×

poliptih.ru
P-764_fs8000523

«Я покажу твою самую выдающуюся светлость, что может сделать женщина!»

Артемизия Джентилески, лучшая художница в стиле феминистики в стиле барокко, о которой ты никогда не слышал

По 

«Я покажу твою самую выдающуюся светлость, что может сделать женщина!»: Артемизия Джентилески, лучшая художница в стиле феминистики в стиле барокко, о которой ты никогда не слышал

"Юдифь, убивающая Олоферна" Артемизии Джентилески (1614-20)
 

Артемизия Джентилески была одним из самых известных итальянских художников барокко, хотя вы, вероятно, никогда не слышали о ней. Родившийся в Риме в 1593 году, Джентилески создал шедевры феминистки, такие как  Джудит, убивающая Олоферна  (ок. 1614-20) и  Автопортрет как аллегория живописи (1638–39). Ее работы находятся в постоянной коллекции таких музеев, как Музей Метрополитен  в Нью-Йорке и Национальная галерея в Лондоне. Здесь мы кратко познакомим вас с Джентилески и ее крутым искусством.

 

НАЧАЛА

Джентилески жил в то время, когда женщины должны были быть монахинями, женами и матерями; аристократических женщин, о детях которых заботилась наемная помощь, иногда поощряли заниматься искусством, но только в качестве хобби. Но Джентилески не был богат: ее отец, Орацио Джентилески, был художником, который привел свою маленькую дочь в качестве помощника студии. Караваджо все еще был в ярости, и Джентилески обучался его стилю: кьяроскуро, драматическим сценам и реалистичной фигуре.

 

СюзаннаСюзанна и старейшины . Артемизия Джентилески (1610), изображение из Википедии.

 

В то время как он ценил ее свободный труд, Орацио едва ли был в восторге от мысли, что его дочь станет профессиональным художником. Он несколько раз пытался отправить свою дочь в женский монастырь, но Джентилески сопротивлялся. В конце концов, ее отец сдался, быстро переключаясь на рекламный режим. В 1612 году, когда Джентилески было всего 19 лет, ее отец похвастался, что она «стала настолько умелой, что могу рискнуть сказать, что сегодня у нее нет равных». Джентилески закончил Сюзанну и Старейшин(1610), ее первая большая работа в возрасте 17 лет, двумя годами ранее. Картина во многом была типичной для того периода: она изображала библейскую сцену - в данном случае историю Сусанны, добродетельной еврейской женщины, за которую молятся распутные судьи-мужчины. Но вместо того, чтобы использовать притчу для пропаганды религиозной веры или сосредоточиться на развратниках, Джентилески, процитировав свою биографию Мэри Д. Гаррард, предложила «редкий в искусстве образ героического трехмерного женского персонажа…». Выразительным ядром живописи Джентилески является бедственное положение героини, а не ожидаемое удовольствие злодеев ».

 

 ДанаяДаная Артемизия Джентилески (1612), изображение из Художественного музея Сент-Луиса.

 

По ужасному совпадению, карьера Джентилески вскоре будет омрачена сексуальным насилием со стороны делового партнера ее отца, Агостино Тасси, который лишил ее девственности в этом процессе. После изнасилования у Артемии продолжались сексуальные отношения с Тасси с надеждой на то, что он на ней жениться, что он и обещал сделать; несмотря на изнасилование, брак восстановит ее честь. Но Тасси не выполнил свое обещание. Когда Оразио узнал, он и Артемезия решили выдвинуть обвинения, не в последнюю очередь потому, что он утверждал, что Тасси украл картину из дома гентишелиев. На самом деле язычники могли выдвигать обвинения только потому, что Тасси взял девственность язычника; изнасилование само по себе не является наказуемым преступлением. Несмотря на это, в то время почти не было слышно каких-либо серьезных обвинений в сексуальных проступках любого рода,

 

лютняАвтопортрет как игрок с лютней от Артемизии Джентилески (1616), изображение из Википедии.

 

Джентилески привел Тасси в суд - и что еще более примечательно, она победила. Как и в случае с доктором Кристин Блейси Форд сотни лет спустя, процесс Джентилески был невероятно публичным, что вынудило ее подробно рассказать об изнасиловании в мельчайших деталях большой аудитории. Ее также пытали винтами с накатанной головкой: веревки привязывали к ее пальцам, а затем постепенно затягивали, что в то время было механизмом, позволяющим определить, говорят ли люди правду или нет. Через семь месяцев Джентилески выиграл дело; Тасси был приговорен к пяти годам тюремного заключения, но так и не отбыл срок службы.

 

ВХОД В КЛУБ МАЛЬЧИКОВ

После окончания суда Джентилески переехала во Флоренцию, чтобы быть со своим новым мужем, Пирантонио Стиаттези, несовершеннолетним художником, с которым ее отец подставил ее. Она была готова начать свою карьеру соло, но, возможно, начать все сначала, вдали от своего отца и города, в котором проходил процесс. Вскоре она стала чрезвычайно успешным придворным художником, получив комиссию от Дома Медичи, итальянской банковской семьи и политической династии. Она также подружилась с Галилео Галилеем, который в настоящее время считается отцом современной физики, и была первой женщиной, которая была принята в Академию искусств Дисеньо (Академия художеств рисования). Вход в эту полугильдию позволил ей покупать краски и расходные материалы без разрешения мужчины, путешествовать в одиночку и подписывать контракты; это было также, как мы бы сейчас назвали,

 

Святая ЕкатеринаСвятая Екатерина Александрийская Артемизия Джентилески (1616), изображение из Википедии.

 

Именно во время ее пребывания во Флоренции Джентилески начала свою знаменитую серию работ о Джудит и Олоферне. Героиня Ветхого Завета, Джудит обезглавливает военачальника, напавшего на ее город. Караваджо фактически изобразил ту же самую сцену в конце шестнадцатого века: его версия сосредотачивается на Олоферне, его лицо искажено мукой и шоком, в то время как Джудит брезгливо ножом толкает нож. В изображении Джентилески, однако, Джудит убивает военачальника с решимостью и умением; фокус картины - на ее лице - Олоферн выглядит уже мертвым. Сосредоточив внимание на Джудит, картина Джентлиски утверждает, что женщины могут и действительно имеют свободу действий не только в искусстве, но и в жизни. Гаррард утверждает, что картина автобиографична: Джентилески изображает себя в роли Джудит и Тасси в роли Олоферна. Картина,

Картины Джентилески в течение ее периода Флоренции продолжали сосредотачиваться на влиятельных женских героинях. Как и другие европейские художники в стиле барокко, она часто снималась в библейских сценах с изображением Марии Магдалины и Святой Екатерины, мученицы и ученого третьего века, которые обратили сотни людей, прежде чем были убиты в 18 лет. Примечательно, что она также научила свою дочь рисовать, которая продолжить делать карьеру как работающий художник самостоятельно.

 

АвтопортретАвтопортрет как аллегория живописи Артезимии Джентилески (1638-9), изображение из Википедии.

 

В этот период у Джентилески также начался роман с Франческо Марией Марингхи, богатым флорентийским аристократом. Муж Джентилески, Stiatessi, знал об их отношениях и фактически позволил им; Маринги помогал семье финансово, помогая им с долгами, вызванными частыми перерасходами Стиатесси. Но к 1620 году слухи об этом деле, помимо усугубления правовых проблем, вынудили семью вернуться в Рим. Когда возможности в Риме прекратились, они переехали в Неаполь, совершая частые поездки в Лондон после того, как Джентилески был приглашен стать придворным художником для короля Чарльза I. Король заказал и собрал одну из самых известных работ Джентилески, « Автопортрет как аллегория». живописи(1638-9). На картине изображена сама картина Джентилески, предполагающая, что этот акт - и что она сама - была символом живописи в целом. В то время как Автопортрет и Аллегория Живописи былиспорными в свое время, теперь хвалят за смелое феминистское послание.

Несмотря на ее успех, Джентилески все еще испытывал трудности с получением справедливой компенсации за свою работу. В письме к своему покровителю дону Антонио Руффо она борется с его попытками недоплатить ей, написав: «Я с ужасом узнала, что вы хотите вычесть одну треть из уже очень низкой цены, которую я просил. Я недоволен, что во второй раз ко мне относятся как к новичку. Должно быть, в вашем сердце ваша светлость находит во мне мало заслуг ». В другом письме она предполагает, что, возможно, Руффо утешает себя недоплатой за ее женоненавистничество. 

 Мария МагдалинаМария Магдалина от Артемизии Джентилески (ок. 17 в.), Изображение через Artnet.

 

LEGACY 

В письме к Галилею Гентлиски писал: «Я видел, как меня уважают все короли и правители Европы ... [мои картины] станут доказательством моей славы». Она была права, конечно, но, как и в случае с другими художники-феминистки, которые следовали за ней как Хильма аф Клинт , потребовалось время, чтобы мир наверстал упущенное. После того, как она умерла, ее творчество упало с художественного исторического радара до 1916 года, когда ученый Караваджо Роберто Лонги опубликовал статью о Джентилески и ее отце. К сожалению, жена Лонги, Анна Банти, написала сенсационный роман «  Артемизия»на основе жизни художника в 1947 году, которая, как утверждал ученый Гризельда Поллок, превратила изнасилование Джентилески в «ось интерпретации творчества художника». То есть, вместо того, чтобы обращать внимание на ее интеллект или художественное мастерство, критики сосредоточились на ее виктимизации, рассматривая все ее работы через этот объектив и игнорируя способы, которыми она усиливала себя. Благодаря преданности ученых-феминисток, таких как Гаррард, это наследие было переписано на протяжении семидесятых и восьмидесятых годов. В 1976 году картины Джентилески были включены в «Женщины-художницы: 1550–1950», мощную, широко известную выставку, которую курировали Энн Сазерленд Харрис и Линда Ночлин (автор книги «Почему не было великих женщин-художников?») В Лос-Анджелесе. Музей Искусства округа АнджелесМы можем только надеяться, что этот уровень стипендии язычников будет продолжаться. Или, как она однажды сказала Руффо: «А теперь я покажу Вашему Самому прославленному светлости то, что может сделать женщина!» 

СТАТЬИ ПО ТЕМЕ: 

Beacon Of Light: 7 Лучших Работ Джеймса Террелла, О Которых Вы Никогда Не Слышали

«Я Не Хочу Ничего Бояться»: Автор «Аргонавтов» Мэгги Нельсон На Новой Музейной Выставке Сары Лукас

FAQ: Легендарный Фотограф Энни Лейбовиц Отвечает На Вопросы Десяти Поклонников